近期热播的古装剧《逐玉》中，一位以精致妆容示人的“粉底液将军”形象引发了舆论热议。多家权威媒体相继发声，批评此类过度柔化、缺乏真实感的军人塑造方式，认为其与真正的军人气质存在显著偏差，难以承担传播阳刚之气的社会责任。评论指出，这种将军人形象异化为“不食人间烟火的古偶装饰品”的做法，不仅违背了角色身份与历史逻辑，更可能对青少年审美观产生误导，甚至引发海外观众对中华文化的误解。

《逐玉》剧照（图源网络）

这一争议让人联想到上世纪80年代关于“奶油小生”的讨论。当时因外形俊美被贴上“奶油”标签的唐国强，曾面临事业瓶颈，直到通过《高山下的花环》中硬朗的军人形象成功转型，才开辟了更广阔的表演空间。这一案例印证了公众对男性角色阳刚气质的持久期待。

事实上，“粉底液将军”并非孤例。在部分抗日题材影视作品中，类似现象早已存在：某些“抗日奇侠”在枪林弹雨中翻滚射击时，发型始终纹丝不动，面容洁净如新，谈笑间便消灭大量敌人。这种违背物理常识的“完美形象”，本质上与当下争议的“粉底液将军”如出一辙。

深层来看，公众对这类形象的抵触，折射出对英雄气概与阳刚之美的集体崇尚。在历史语境中，真正的军人形象应当承载着坚韧、果敢与担当的精神特质。

中国文学史上的男性形象嬗变颇具启示意义。从晚明到清代，男性角色的“弱化”趋势日益明显：一方面，士人阶层以白皙纤弱为美，将女性化容貌视为审美标杆；另一方面，男性性格呈现软弱退缩特征，反观礼教束缚下的女性却常展现出主动果敢的特质。这种审美异化在《三言二拍》《聊斋志异》《红楼梦》等作品中均有体现。当文学创作长期沉浸于这种审美范式，晚清社会的积贫积弱便有了文化层面的注脚。

由此观之，影视创作的社会责任不容忽视。针对“《逐玉》非正剧无需较真”的观点，需明确古装剧同样具有价值引导功能，不能以娱乐化为借口逃避文化责任。至于“中国传统戏剧历来崇尚少年将军的俊美形象”的说法，实则混淆了艺术程式与现实塑造的界限——戏剧可通过夸张手法表现“日行千里”，但现实题材创作必须遵循基本逻辑。徽声在线评论员林如敏指出，影视工作者应清醒认识到：流量数据与艺术追求之间，永远存在社会责任这道必答题。

文 | 徽声在线评论员 林如敏