近期，内地娱乐圈掀起了一场别开生面的讨论热潮。

古装剧《逐玉》的热播，让张凌赫饰演的“武安侯”谢征一角成为了众人瞩目的焦点。这位大胤朝最年轻的“少年战神”，在原著中本是从尸山血海中杀出的狠角色，却在剧中以一种截然不同的形象出现在观众面前。

观众们初见此景，无不感到惊讶。

只见这位少帅身披玄甲，头戴雉鸡翎，历经一场惨烈的厮杀后，身上竟无一丝泥泞，脸上更是干净如初，底妆白皙透亮，眉毛也画得根根分明，仿佛刚从化妆间走出一般。

网友们纷纷发挥创意，给这位“精致”的将军起了个外号——“粉底液将军”，并调侃道：“六点打仗，四点就得起来化妆；三军听令，本帅粉底掉了，改日再战。”

粉底液将军

起初，这不过是网友们茶余饭后的笑谈，古偶剧嘛，向来不乏工业糖精，粉丝们也乐得在其中自娱自乐。然而，《逐玉》的意外“出圈”，却让这场讨论逐渐升温。

圈地自萌

对于一部古偶剧而言，“出圈”既是机遇也是挑战。

一旦作品走出粉丝圈子，进入大众视野，便难免受到路人或媒体的关注与评判。

近日，徽声在线旗下的一个账号发表了一篇犀利评论，直指“粉底液将军”现象偏离了社会对历史的普遍认知，丢失了军人的真实形象，消解了阳刚精神，并呼吁文艺作品应更多展现硬朗与担当。

钧正平

此言一出，张凌赫的粉丝们顿时炸开了锅。

张凌赫

“这是谁？竟敢黑我家哥哥？”

“他为了这部戏瘦了15斤！穿着40斤的铠甲拍戏！你们懂他的努力吗？”

“这是架空古偶，又不是正剧，何必如此上纲上线？”

粉丝们迅速集结，涌入“钧正平”的评论区，展开了一场声势浩大的控评、反黑、围攻行动，饭圈的那一套手段被运用得淋漓尽致。更有粉丝直接艾特张凌赫工作室，要求截图取证，起诉这个所谓的“营销号”抹黑。

然而，有路人好心提醒：“你们要不要先查查钧正平是谁？”

粉丝们一查之下，顿时傻了眼。“钧正平”谐音“军政评”，竟是解放军政治工作部官方账号——这可不是什么营销号，而是一群真正见过“真将军”的人。

此前还怒气冲冲的粉丝们，瞬间如泄了气的皮球，纷纷删评跑路，假装无事发生。

这一幕，从旁观者的角度来看，确实颇具喜剧色彩。

但细思之下，却又不免让人感到后怕。

如今的粉丝群体，似乎已被饭圈的那一套思维彻底洗脑，脑子里只有“护主”二字。面对批评，他们的第一反应不是审视自身，而是直接亮出兵器，有组织地进行围攻。

他们根本不知道，自己面对的是怎样的“深水区”。

而且，这种事并非首次发生。以前也有流量明星的粉丝去冲过政府官号，结果呢？

粉丝们或许年纪尚轻，但上网一查便知，那些冲动的行为往往带来了惨烈的后果。

以2018年为例，嘻哈歌手某One因负面新闻和低俗歌词被《紫光阁》、共青团中央、人民日报等一众官媒点名批评。某One的粉丝们却觉得“总有刁民想害朕”，在群里商量对策。有个大粉甚至说：“紫光阁是个什么鬼？好像是个饭店吧？”

于是，这群小粉丝凑钱买热搜，试图用造谣“紫光阁地沟油”的方式来搞垮这个批评他们偶像的账号。

然而，《紫光阁》并非什么“饭店”，而是咱们最高政府机构的刊物。粉丝们的这一行为，无疑是将一个高端、严肃、权威的刊物当成了楼下炒菜的苍蝇馆子。

当时，《紫光阁》官微的回复相当有趣：“紫宝宝只能躲在楼下食堂紫光阁饭店里瑟瑟发抖。”

此事一经曝光，便引起了全网的轰动，成为了一个天大的笑话。

结局呢？某One被全面封杀，至今在内娱查无此人。虽然某One的被封并不直接源于粉丝的冲击，但这件事无疑说明了什么？说明流量明星惯常运作的那套控评、买热搜，在真正的权威面前，根本不堪一击。

粉丝们总以为自己是在保护偶像，实则是在给哥哥挖坑。冲得越狠，各家官方媒体、路人注意到的就越快，最终的结果只能是——遭遇反噬。

该图片可能由AI生成

当然，这场风波的起源，还是在于张凌赫“粉底液将军”这一核心争议。

近日，舆论从一面倒的批评逐渐有了新的走向——到底该不该被批评？是不是太过上纲上线？

其实，我们推测，这种舆论转向或许也是剧方刻意引导的结果——毕竟，总比一面倒的批评要好得多。

有些粉丝的逻辑是这样的：这是古偶剧，拍给粉丝看的，路人评不着。而且古偶的设定是架空历史，没对应真实朝代，不用苛求细节，看个乐就行了。拿历史正剧的标准来要求古偶，这就是上纲上线。

持这种看法的，也不一定只是粉丝，还有些KOL。

这话听起来似乎有一定的道理，所谓“圈地自萌”嘛。但是，问题出在两点。

第一，这剧并非默默无闻，从根上说，并非圈地自萌。

剧方和平台为了赚钱，把剧推到了大众面前，满屏的热搜，铺天盖地的营销。当你走出了粉丝的圈子，变成了公众作品，你就必须接受公众的审视。

路人可不吃粉丝那一套，他们看剧，关注的更多是逻辑和常识。

一个将军，在战场上不仅发丝不乱，连脸上的粉都不掉——这违背了基本的常识。这就是假。观众反感的不是演员帅，而是这种“帅”消解了角色的可信度。

你是在打仗，不是走秀。

第二，它会带来糟糕的示范效应。

虽然是架空，但剧里展现的是“军人”。播出来就是公众作品（即便不火），也有很多未成年人在看。如果孩子看了（粉丝很多都是未成年人），以为古代打仗就像过家家，大将军在死人堆里还能保持无死角的精致。

那他们对战争的残酷性还有什么认知？

为什么“钧正平”要发声？因为军队是国家的底线。军人的形象，代表着阳刚和铁血。你把军人演成了一个只会补妆耍帅的玉面小生，这就是抹黑，说它消解了阳刚之气，批评得一点都不冤。

所以，问题出在哪？

在国外，导演是绝对权威，表演上让演员干嘛就得干嘛，有导演因此还被称为“片场暴君”。但在国内，却出现了本末倒置的情况。

现在很多古偶剧，是制作公司拿着大数据，先敲定一个流量明星，然后再去攒局。于是，这个明星就成了剧组的中心。

很多顶流明星，是自带妆造团队进组的，只负责一件事：360度无死角地维持哥哥/姐姐的美貌。拍摄现场，不看演员情绪对不对，只盯着哥哥的脸有没有垮？一旦觉得不够美，马上喊停。补妆，重拍。

如此一来，剧集本身便出现了大问题。这种依赖明星的行为，其实是影视工业的偷懒，为流量而舍本逐末。

所以，这也是广电总局电视剧司领导此前苦口婆心呼吁从“明星中心制”改成“剧本中心制”的原因。

明星中心制

不过，话说回来，因为剧火，所以才会被广泛看到。这对于剧集制作方而言，其实是个好事儿——证明作品有热度。但问题是，既然把自己往现象级大剧的位置上顶，大家当然要用现象级大剧的标准来审你了。

而且，公众人物本来就该承担批评。拿了那么高的片酬，难道只听得进赞美，听不得批评？

被官方点名了，被观众嘲讽了，最合理的应对是什么？自我检讨嘛。

演员可以说：“确实这次造型有欠缺，没能真实还原战场的残酷，以后把人物演得更扎实。”

制作方可以说：“接受批评，过度追求唯美了，下部剧改。”

这么说，路人会觉得你态度诚恳，事情也就过去了。偶像也是人，有时候剧组安排的造型，演员也没太多话语权。自我检讨一下，不算什么大事。

可怕的是，某些粉丝不答应——觉得哥哥是完美的。

官方账号批评？冲他！路人吐槽？骂他！

这种容不得半点沙子的偏执，这种“党同伐异”，才是真正的“上纲上线”——而非路人或者官方媒体对于“粉底液将军”的批评，这叫“文艺批评”。比如钧正平的文章里，说“古装剧里涂脂抹粉的将军，承载不起塑造阳刚之气的社会责任”，在谈审美现象。

文艺批评

把一个原本可以用来反思的讨论，变成了一场网络互殴，结果是什么？官方觉得这个明星的粉丝群体极易煽动，少用。路人觉得这个明星的粉丝像疯狗，剧不看了。品牌方觉得有暴雷风险，撤代言。

粉丝以为在冲锋陷阵，其实是在砸哥哥的饭碗。

内娱的流量明星，没有想象的那么不可替代——资本是无情的。一旦引发巨大的负面舆情，资本抛弃你的速度比谁都快。

几年前，某哥哥粉丝举报网站那事，就是前车之鉴。因为一篇同人文，引发了全网反噬，导致明星商业代言掉光，遭到全面抵制。那可是粉丝打着“爱”的旗号惹出来的祸端。

说到底，“粉底液将军”本身没啥罪，不过演员作为公众人物，观众批评也得受着。张凌赫因为演粉底液将军被嘲，冤不冤？作为演员，享受了红利，演得不够硬朗，被嘲是应该的。

公众平台上的影视作品是给大众看的，不是小圈子付费入场自留地，有赞美，就必然有批评。如果连这种批评都承受不起，大概其也成不了一个真正的演员。

好作品、硬演技，是在不断的批评声中打磨出来的。

被官媒点名不可怕，可怕的是粉丝替你冲。前者是批评，后者是自杀。

如果真喜欢一个演员，就让他去经历风雨，让他沾染泥土，让他勇敢面对大众审视。

有网友说了句话挺有道理，送给所有流量明星的粉丝们：

“粉丝们别冲了，再冲你家哥哥就真没了！”

撰稿|Jana

策划 | 文娱春秋编辑部